Объявлены похороны театра им. Гоголя
Автор: admin, 01 Окт 2012
История театра им. Гоголя
В Москве стала сенсацией эта скандальная новость, которую можно назвать не только театральным взрывом, но и социальной драмой.
Итак, театр им. Гоголя. Чем же он был знаменит, необыкновенен и пользовался ли успехом у зрителя? История его такова: ещё в 30е годы в Москве был открыт профессиональный театр под названием «Театр транспорта». Почему его так назвали, объяснить очень трудно. Скорее всего, было такое время, рождалось очень много театров и студий с самыми немыслимыми названиями: «Театр Пролеткульта», «Синяя блуза», появились так называемые районные театры и множество всевозможных студий. Это была дань времени в новом государстве под названием СССР.
Тогда еще коммунисты не сразу смогли прибрать к рукам или вернее, присоединить к своей идеологии театры как массовое орудие политической пропаганды советской системы. Это театральное движение началось ещё в 20е годы, сразу после гражданской войны. Не существовало ещё тогда идеи театров социалистического реализма, которые впоследствии оказались мертвыми театрами соцреализма.
Но и среди театров того времени в этом разбросе разных культур и традиций, появлялись и серьезные эстетически значимые театры, такие как Московский камерный театр, возглавляемый великим мастером сцены Таировым, где примадонной была блестящая и уникальна актриса Алиса Коонен. К сожалению, этот театр был закрыт советской властью. Это была большая потеря для зрителя. Так же, как скажем, театр Меерхольда, где рождались великолепные актеры и блестящие индивидуальности, как Игорь Ильинский.
Была еще и театр-студия Ю.А. Завадского, которая превратилась в великолепный мощный театр им. Моссовета. Мощный по амплитуде актерских талантов и имен и самому главному фактору – удивительному таланту, культуре и мастерству самого создателя театра Юрия Александровиче Завадского, с которым я, кстати, был знаком, и мне повезло увидеть почти все его спектакли и иногда писать о них. Так что эта эпоха того давнего времени была необычайно полезна.
Почему же был создан такой театр, как «Театр транспорта»? И почему он получил такое название?
Возможно потому, что он территориально находится и по сей день рядом с железной дорогой и Курским вокзалом!? А возможно, тогда власти считали, что там будут спектакли для железнодорожников и вообще работников транспорта. И репертуар будет для них чисто профессиональный! Понять это сейчас уже не возможно и в этом нет никакого смысла. А почему этот театр переименовали в театр им. Н.В. Гоголя, также совершенно необъяснимо!
Совершенно очевидно, что Гоголь никакого отношении к этому театру не имел и не мог иметь даже чисто физически. Скорее всего, это был еще один парадокс советской эпохи.
Самое интересное, что в этом театре им. Гоголя, сам Гоголь почти не ставился. Или ставился крайне редко. Посещаемость театра была низкой и у зрителя он успехом не пользовался. То ли из-за отдаленности и неудобства его расположения, то ли от самого репертуара?
Что касается актеров, то там была вполне приличная труппа и даже хорошие актеры и даже звезды, как Борис Чирков. Были и другие звезды среди женского состава и мужского. Если говорить о классической схеме театральных амплуа со времен императорских театров, то там были и благородные отцы, и герои-любовники, и молодые героини, и субретки, и инженю, и комики, и трагики. В общем, все, как в достойном театре прошлой эпохи.
Имели место, конечно, и чисто советские пропагандистские постановки, прославляющие коммунизм, советскую власть и т.д., которые зритель не любил смотреть, ибо уже тогда зритель понимал, что в них очень много вранья и сплошные двойные стандарты. Но также шли и хорошие современные постановки, русская классика, Островский, спектакли для молодежи, сказки для детей во время школьных каникул и т.д.
Казалось, что внешне все вполне прилично. Труппа неплохая. Она иногда пополнялась молодежью или единичными фигурами каких-то известных актеров. И, несмотря на это внешнее спокойствие проблема оставалась -посещаемость театра была низкой.
Были ли реформаторы этого театра? Были. Среди них следует назвать одного из самых интересных и талантливых театральных режиссеров, которого я знал и видел почти все его спектакли в Московском ТЮЗе. Речь идет о Борисе Голубовском.
Он долго возглавлял московский ТЮЗ. И не просто возглавлял, а фактически был его душой. В этом театре работала прекрасная актерская плеяда великолепных актеров и актрис, таких как Князева, Юрий Кротенко и т.д.. Перечислять всех бессмысленно – это уже история. Вся труппа была профессиональной, сильной и соответствовала специфике театра, где основными зрителями являлись дети, подростки и юношество. При этом Московский ТЮЗ прекрасно конкурировал с Центральным Детским Театром, который, конечно, и по статусу, и по уровню в своем ранге Центрального, бесспорно, стоял выше. И по профессиональному уровню как режиссерскому, так и актерскому, безусловно, был самым главным детским театром страны. В Центральном детском работал Эфрос. В ТЮЗе – Голубовский приглашал известных режиссеров для постановок.
Реформы в театре Гоголя у Голубовского не получились. Театр не изменился. Вероятно потому, что ему как режиссеру по органике был ближе ТЮЗ, которому он и отдал большую часть своей творческой жизни. Основная причина – в строжайшей советской цензуре и зависимости от советских и партийных властей, театр не мог себе позволить никаких изменений в репертуаре или создания нового репертуара по причине жесточайшей советской цензуры. Не разрешалось даже репетировать спектакль в качестве эксперимента без разрешения Главлита и Министерства Культуры. В таких условиях никакие реформы не возможны. И потому многие режиссеры-реформаторы за исключением единиц – Товстоногов, Любимов, - «сломали себе на этом шею» и вынуждены были отказаться от оных. Так что территориальная отдаленность и место у железной дороги все же не является основным фактором неуспеха.
Что сделали власти сегодня, в частности Департамент Культуры?
Предложили режиссеру Серебрянникову возглавить этот театр и изменить название. А он решил распустить труппу и, судя по всему, создать новый театр. Будет ли это мюзикл, оперетта, опера или балет пока неизвестно. А может культурно- развлекательный центр? Безусловно, это эксперимент волюнтаристским путем. Что из этого получится, пока не знает никто.
Можно дать только совет – поступить, как когда-то Любимов: придя в театр на Таганке в 1964 году со своим курсом и своим спектаклем – «Добрый человек из Сезуана» - Юрий Петрович Любимов сделал его основным спектаклем репертуара, при этом не уволил всю труппу и стал с ними работать, строить новый театр вместе со всеми актерами. В результате он построил хороший современный театр, известный и в России, и в Европе. А актеры, которые не смогли с ним работать и не вписались в его театр, ушли сами. В итоге Любимова уволили его бывшие соратники или новые актеры, которых он сам и привел.
Тоже самое может произойти и с Серебрянниковым, даже если он станет таким театральным гением, как Любимов. А станет или нет, тоже никому не известно.
Если режиссер Серебрянников сумеет построить такой театр и создать уникальные спектакли и постановки, на которые зритель будет ломиться и в двери и в окна, выстаивая ночами за билетами, как было у Любимова, тогда будет оправдан его приход. Дорога свободна. Цензуры сейчас не существует. Риск остается только для госбюджета, который должен оплатить этот эксперимент, и риск для актеров, которые могут остаться без работы.
Комментарии
Ваш отзыв